Alors que la Fête de la Musique s’apprête une nouvelle fois à rythmer les rues, la plateforme française Qobuz choisit ce jour emblématique pour mettre en lumière ce qui la distingue radicalement des géants du streaming. À travers cinq anecdotes révélatrices, Qobuz raconte une autre histoire de la musique en ligne. Zoom sur cette entreprise qui célèbre la musique haute-fidélité toute l’année et pas seulement le 21 juin.
Le son haute qualité : Qobuz l’a inventé, pas suivi
Au milieu des années 2000, l’univers du streaming musical est dominé par la course à la quantité. Le MP3 règne alors sans partage, sacrifiant la qualité sonore sur l’autel de la rapidité de téléchargement et de la compression. C’est dans ce paysage que naît Qobuz, en 2007, avec une idée alors jugée à contre-courant : proposer de la musique à télécharger sans perte, en qualité CD (16 bits / 44,1 kHz), puis en haute résolution jusqu’à 24 bits / 192 kHz.
En 2009, la plateforme devient la première au monde à proposer du streaming en qualité CD, bien avant l’arrivée des mastodontes sur ce terrain. Une décision visionnaire, guidée non par l’effet de mode, mais par un engagement profond envers la fidélité sonore. L’un des moments marquants de cette philosophie intervient en 2013, lorsque Daft Punk choisit Qobuz pour proposer en exclusivité l’album Random Access Memories en Hi-Res. Aujourd’hui encore, Qobuz continue de proposer des fichiers non altérés, sans surcompression ni traitement algorithmique. Le master original fourni par le label est diffusé tel quel. Un choix éditorial fort !
Une success story française… made in USA
Longtemps cantonné à l’Hexagone, Qobuz a su séduire au-delà des frontières, au point que 80 % de son chiffre d’affaires est aujourd’hui réalisé à l’international. Et c’est aux États-Unis que Qobuz connaît sa plus forte croissance. Dans un pays dominé par des géants comme Spotify, Apple Music ou Amazon Music, la réussite de Qobuz est d’autant plus remarquable que l’entreprise est restée totalement indépendante, avec un capital majoritairement français. Une rareté dans un écosystème où les rachats, les fusions et les levées de fonds dominent.
Cette percée américaine repose sur un positionnement unique : une offre audiophile, axée sur la qualité d’écoute, une ligne éditoriale unique et la découverte d’artistes hors des sentiers battus. Un pari audacieux, mais qui séduit un public en quête de sens et d’originalité, loin des playlists uniformisées générées par algorithmes.
Le Japon séduit en sept mois
Déjà bien implantée en Europe, en Amérique du Nord et en Océanie, Qobuz s’est récemment lancée sur un nouveau marché : le Japon. En seulement sept mois, l’archipel est devenu le septième pays le plus important pour la plateforme en nombre d’abonnés. Un démarrage fulgurant dans un pays pourtant réputé comme l’un des plus exigeants en matière de qualité sonore et où le streaming reste encore minoritaire par rapport au CD.
Le succès japonais de Qobuz repose sur une affinité culturelle forte : au Japon, l’écoute de musique en haute qualité est un art de vivre, une tradition enracinée. Les amateurs de Hi-Fi, nombreux et exigeants, ont tout de suite trouvé dans Qobuz une plateforme qui parle leur langue : celle du son pur, du respect de l’œuvre et de la passion musicale. L’objectif affiché de Qobuz est désormais de faire du Japon son troisième marché mondial d’ici à cinq ans. Un pari ambitieux, mais réaliste, tant la proposition semble en phase avec les attentes des audiophiles nippons.
Des écoutes qui racontent une autre histoire
Si l’on regarde de près les habitudes d’écoute sur Qobuz, un constat s’impose : la diversité prime. En 2024, le morceau Hi-Res le plus streamé sur la plateforme est La Symphonie des éclairs de Zaho de Sagazan, jeune révélation de la chanson française, tandis que Billie Eilish est l’artiste la plus écoutée, avec son album Hit Me Hard and Soft en tête.
Du côté des achats, c’est David Gilmour qui domine avec Luck and Strange, confirmant l’attrait d’un public aux goûts éclectiques, intergénérationnels et attaché à la haute fidélité. Mais ce sont surtout les playlists plébiscitées qui trahissent la singularité de Qobuz : des sélections comme 100 titres en 192 kHz pour tester vos enceintes ou Si vous aimez Dire Straits… reflètent un travail éditorial humain, expert, qui guide l’utilisateur au-delà des algorithmes vers une écoute active et curieuse. Ici, l’idée n’est pas de flatter les goûts du moment, mais d’ouvrir des portes, de susciter des découvertes, d’offrir une alternative à la standardisation des écoutes.
Acheter en haute résolution : un acte engagé
Dans un monde où 100 000 morceaux sortent chaque jour sur les plateformes, la notion même d’achat musical peut sembler obsolète. Et pourtant, sur Qobuz, près d’un titre acheté sur deux l’est en Hi-Res 24 bits. Une statistique qui traduit un rapport différent à la musique : plus respectueux, plus attentif, plus profond.
Acheter un album en haute résolution, c’est faire le choix de la propriété, de la qualité maximale, de l’intention. C’est vouloir savourer, pas seulement consommer. C’est aussi soutenir directement les artistes et les labels.
La musique rassemble, émeut, unit. C’est exactement ce que nous célébrons chez Qobuz, pas seulement à l’occasion de la Fête de la Musique, mais chaque jour à travers nos sélections et nos découvertes, pour toutes celles et ceux qui veulent ressentir la musique, pas juste l’entendre.
Marc Zisman, directeur musical de Qobuz
En cette Fête de la Musique 2025, Qobuz rappelle qu’il propose un véritable service pour mélomanes engagés. La plateforme ne cherche pas à rivaliser sur le terrain du volume ou de la gratuité, mais propose une expérience premium, humaine et personnalisée.
